Iglesia parroquial de la Asunción
La iglesia parroquial de Mosta se construyó alrededor de una iglesia anterior construida en 1619. La antigua iglesia fue desmantelada tras la finalización de la nueva. Su arquitecto, Giorgio Grognet de Vasse' (1774-1862) se inspiró en el Panteón de Roma, mientras que el templo de Diana en Éfeso fue la fuente de inspiración para la fachada.
Detalle histórico
La iglesia es de planta circular, con la fachada orientada al sur. La forma circular se corta en los dos extremos de las fachadas delantera y final con un gran pórtico de seis columnas jónicas. La parte inferior de la iglesia está formada por un círculo completo de pilastras de 39 pies de altura, sobre el que descansan un arquitrabe, un friso y una cornisa. De esta parte se eleva un enorme tambor, que incluye dieciséis ventanales. Sobre la cornisa se eleva la gran cúpula, cerrada con una linterna. En 1960 se añadió una lámina de cobre a la superficie exterior de la cúpula para protegerla mejor de la intemperie.
La fachada dentro del pórtico alberga tres puertas, una galería, ventanas, nichos y cuadrantes. El pórtico está coronado por un gigantesco frontón triangular. El frontispicio está decorado con bellas esculturas, entre ellas las estatuas de piedra de los apóstoles, todas talladas por el escultor maltés Marco Montebello (1915-1988) entre 1966 y 1974. Los nombres de los patrocinadores/encargados de estas estatuas están escritos en la base de las mismas.
Entre 1906 y 1911, el suelo de la iglesia se pavimentó en mármol según diseños de Raffaele Caruana Dingli (1851-1927), en sustitución del primer pavimento de losas que se había colocado en 1861. Este diseño se basa en un motivo geométrico que se hace más pequeño hacia el centro de la iglesia, mientras que su centro está adornado por un motivo de rosas. Tras los daños causados durante la Segunda Guerra Mundial, en la década de 1960 la empresa italiana Romeo Cecotti reparó el suelo de mármol de la Rotonda.
Subproyecto:
Conjunto de 7 cuadros de Giuseppe Cali (1846-1930)
La iglesia está adornada con varias pinturas devocionales colocadas en las paredes de la Rotonda. Siete de estos cuadros fueron pintados en el siglo XIX por el maestro maltés Giuseppe Calì (1846-1930), cuya obra se reconoce por la luminosidad de sus composiciones. La mayoría de las pinturas de Calì en la iglesia parroquial de Mosta son de tema mariano. Dos se basan en episodios de la vida de la Virgen María. La Anunciación, cuando el arcángel Gabriel se aparece a María y le anuncia que dará a luz, muestra sólo a los dos protagonistas, en una habitación desnuda llena de aura divina, mientras que La Visitación está retratada dentro de un amplio paisaje, con un encuentro íntimo entre María y su prima Isabel, que también estaba encinta, en el centro. San José a la izquierda y San Zacarías a la derecha completan la narración bíblica. El cuadro Nuestra Señora del Rosario (1870) es un cuadro de devoción, que representa a la Virgen María y al Niño Jesús con Santo Domingo y Santa Catalina de Siena, que cogen las cuentas del rosario en sus manos. Otro cuadro de tema dominicano es el de Santo Domingo predicando, en el que el artista busca el realismo histórico en la representación de las figuras, así como el de Santa Catalina de Siena y el beato Raimundo de Capua ante el Papa Gregorio XI (1878), en el que el artista representa las túnicas de las figuras con texturas de gran realismo. La Visión de Santa Mónica es un retrato de la madre de San Agustín cuando ve acercarse a ella a un joven luminoso, mientras ella estaba afligida e inclinada por el dolor. La Muerte de san Agustín retrata al eminente padre fundador de la Iglesia cristiana en sus últimas horas, mientras participa en el sacramento de la Eucaristía y la Confesión. Esta obra completa el ciclo de pinturas del eminente artista maltés Giuseppe Calì.
Lote de 7 cuadros, 4 de ellos de Stefano Erardi (1630-1716)
La iglesia está adornada con varias pinturas devocionales colocadas en las paredes de la Rotonda. Siete de ellas son de estilo barroco, cuatro de las cuales fueron pintadas por Stefano Erardi (1630-1716). Estas pinturas son anteriores al edificio actual. La Anunciación de Erardi está ejecutada en claroscuro barroco y complementa la pintura titular del mismo artista, formando parte de un ciclo de temas marianos. Erardi también ejecutó pinturas devocionales para la iglesia parroquial de Mosta, como el óleo sobre lienzo de San Sebastián, San Roque y Santa Rosalía (1677), tres santos a los que tradicionalmente se invocaba en tiempos de peste, como la de 1676. Nuestra Señora de la Consolación (1666-68), también conocida como Nuestra Señora de la Faja, es otra pintura devocional de la Virgen María, aunque se representan varias figuras, a saber, Santa Ana, San Joaquín y San José a la izquierda, y debajo cuatro santos relacionados con la Orden agustiniana. Los Desposorios místicos de santa Catalina se refiere a un episodio de la vida de la santa mártir que experimentó una visión mística de la Virgen con el Niño Jesús, aquí representado mientras desliza un dedo en la mano derecha de ella. Otro cuadro de este conjunto, la Virgen de la Divina Gracia, con Cristo mientras dos putti sostienen una corona sobre su cabeza, fue ejecutado por Filippo Dingli (m. 1677). La leche del pecho de la Virgen María simboliza la gracia divina concedida a las almas del purgatorio para aliviar su sufrimiento. Dos pinturas de tema bíblico son La Deposición de Cristo de la Cruz, que representa a Cristo en brazos de San Juan mientras es bajado de la cruz, y que fue ejecutada por un seguidor de Mattia Preti (1613-1699) basándose en una composición del maestro. El último cuadro, Caín y Abel, es de autor desconocido y representa el dramático momento en que Caín, hijo de Adán y Eva, mata a su hermano Abel. El cuadro está ejecutado en estilo caravaggista, con marcados contrastes de luz sobre un fondo oscuro.
Lo más destacado:
El parvis alberga tres escaleras, una frente a la fachada y dos laterales. El resto está acordonado por una balaustrada de piedra unida por una intrincada barandilla de hierro. Entre 1930 y 1948 se añadieron a la balaustrada dos estatuas de piedra de San José y la Virgen María. Estas estatuas sustituyeron a las anteriores y fueron realizadas a mediados del siglo XX por el escultor maltés Vincenzo Apap (1909-2003).
En el cuadro titular se inserta una corona dorada, así como doce estrellas, sobre y alrededor de la cabeza de la Virgen María, anticipando su coronación por Cristo como Reina del Cielo.
En 1975, la corona fue colocada solemnemente sobre la imagen de la Virgen María por el arzobispo MIchael Gonzi, acompañado por los obispos Giuseppe Mercieca y Nicola Cauchi. A la ceremonia asistió una enorme multitud que se había congregado en la plaza situada frente a la Rotonda. La coronación tuvo lugar después de que el Papa Pablo VI emitiera un decreto papal. La corona de oro fue realizada por el orfebre maltés Giuseppe Galea.
Pintura titular:
El cuadro titular de la Asunción de Nuestra Señora fue ejecutado en 1678 por el artista barroco maltés Stefano Erardi (1630-1716). La pintura es óleo sobre lienzo y está enmarcada por un retablo de piedra decorado en oro y azul.
Los ángeles elevan a la Virgen María al cielo tres días después de su muerte. La Virgen aparece en la mitad superior del cuadro, abandonando el reino terrenal y entrando en la gloria del reino celestial. Tiene los brazos abiertos, extendidos hacia el cielo, y mira hacia arriba, extasiada.
Debajo están los apóstoles, reunidos en torno a la tumba vacía, mirando a la Virgen. La duodécima figura, arrodillada a la derecha del cuadro, puede referirse a San Pablo, tradicionalmente representado con túnica verde y manto rojo, con un libro que simboliza sus escritos. Otras figuras que sostienen un libro, como la figura arrodillada a la izquierda de la tumba y la figura de pie a la derecha, pueden referirse a los Evangelistas. En el fondo, algunos apóstoles miran dentro de la tumba vacía, mientras que el apóstol de la derecha sostiene su sudario sobre el que hay rosas, símbolo de María.
Información sobre el proyecto:
El proyecto, cofinanciado por la Unión Europea, se centró en actuaciones de conservación para garantizar la preservación a largo plazo de esta iglesia histórica. Las intervenciones pretendían invertir y mitigar el deterioro sufrido por el tejido interno y externo del edificio debido a la intemperie y a los procesos contaminantes. Las intervenciones también pretendían limpiar, reparar, consolidar y conservar el deterioro y los daños sufridos por las capas pictóricas, el lienzo y los bastidores a causa de la entrada de agua, la humedad, los daños, el exceso de pintura y el ataque de insectos. Esto estaba provocando la pérdida de las cualidades estéticas del edificio, además de poner en peligro su integridad estructural. El proyecto también incluyó la instalación de un sistema de iluminación moderno y eficiente, así como de equipos de accesibilidad, lo que garantizó la protección y el disfrute a largo plazo de este edificio histórico situado en el corazón de la comunidad.
Horario de visitas:
Para más información, consulte parrocci.knisja.mt/parrocca.
Cómo llegar:
Consulte la página web del transporte público de Malta: www.publictransport.mt